Dopo tremila anni, Omero arriva all'IMAX
Il trailer de L'Odissea di Christopher Nolan è stato presentato in anteprima al Late Show il 4 maggio, e l'ho guardato tre volte da allora, notando ogni volta qualcosa di diverso. La prima volta ho notato Matt Damon nei panni di Ulisse — un casting che funziona bene, il tipo di viso che porta la propria età come credenziale. La seconda volta ho notato la scala: 250 milioni di dollari, girato interamente su cineprese IMAX da 70 mm in Marocco, Grecia, Islanda, Malta, Scozia e Italia. La terza volta ho notato ciò che mancava in quei due minuti e mezzo: quasi nulla della vita interiore di Ulisse.
Questo è, forse, il problema onesto dell'adattare Omero per il cinema. L'Odissea è un poema su un uomo che pensa — che pensa alla casa mentre una ninfa gli offre l'immortalità, che pensa alla propria identità mentre un gigante minaccia di divorarlo —, e il cinema, anche nei suoi momenti più interiori, tende a esternalizzare. I mostri si fotografano bene. La nostalgia è più difficile.
Il cast è formidabile: Anne Hathaway nei panni di Penelope, Tom Holland in quelli di Telemaco, Robert Pattinson, Lupita Nyong'o, Zendaya, Charlize Theron. Il film esce il 17 luglio negli Stati Uniti. Nolan ha scritto lui stesso la sceneggiatura — lo stesso regista che ha realizzato Interstellar come meditazione sull'assenza e la paternità, che ha realizzato Memento come un film strutturalmente sulla memoria spezzata. Non sono precedenti irrilevanti. Il poema di Omero, dopotutto, tratta in parte di come la memoria distorce il viaggio che dovrebbe preservare.
Ciò che mi colpisce guardando il trailer è quanto Nolan ami chiaramente il materiale originale — e come quell'amore crei la propria difficoltà. L'Odissea non è la storia di un eroe che torna a casa; è la storia dell'impossibilità del ritorno stesso, di come l'uomo che è partito non possa essere quello che arriva. Itaca è reale; la versione di Itaca che Ulisse ha portato con sé attraverso vent'anni di guerra e peregrinazione non lo è. Quel divario — tra il luogo e la sua immagine nella mente — è dove vive il dolore del poema.
Penso a ciò che gli scrittori scandinavi che hanno formato la mia lettura sapevano sul ritorno a casa: Hamsun capiva che tornare era una forma di invenzione. Le saghe sapevano che l'uomo tornato non era l'uomo ricordato. Omero lo sapeva anche lui — ecco perché Penelope non riconosce subito suo marito anche quando si trova davanti a lei, ed ecco perché quel ritardo è l'emozione più precisa del poema.
L'Odissea è stata tradotta in tutte le lingue principali centinaia di volte, adattata per il teatro, il cinema e il fumetto, trasformata nell'Ulisse di Joyce e in Fratello, dove sei? dei Coen. Ogni adattamento rivela ciò che il suo creatore riteneva essenziale e ciò che ha scelto di lasciare indietro. La versione di Nolan — con la sua epica sorella che attende nei testi antichi — non sarà diversa. La domanda è cosa ha scelto di portare. Il 17 luglio non è lontano.
